PIANI DI STUDIO
I corsi sono suddivisi in:
CORSI ORDINARI
Sono finalizzati alla formazione musicale generale attraverso lezioni di strumento e attività teorico-pratiche; hanno come scopo l’impostazione e lo sviluppo delle capacità d’uso degli strumenti musicali e l’alfabetizzazione musicale di base. Favoriscono l’arricchimento culturale che permette agli allievi una fruizione più consapevole della musica in tutte le sue forme e manifestazioni.
I corsi sono in continuo aggiornamento e al momento sono attivi i seguenti insegnamenti: pianoforte, violino, chitarra, flauto, clarinetto, tromba, trombone, saxofono, batteria, violoncello e canto moderno. Prevedono altresì l’insegnamento delle seguenti materie complementari: solfeggio, storia della musica e armonia. Gli allievi possono frequentare il corso di storia della musica ed il corso di armonia a conclusione del periodo di frequenza del corso di solfeggio.
CORSI AVANZATI
Riguardano l’insegnamento nelle medesime materie strumentali oggetto dei corsi ordinari attuato però secondo i programmi e la durata previsti dai percorsi di studio dei conservatori; l’accesso a tali corsi viene approvato al termine dell’anno scolastico dalla Commissione Esaminatrice che, a seguito di eventuali specifiche proposte di insegnanti dei corsi ordinari riferite ad alunni particolarmente capaci e volonterosi, valuta la preparazione di questi ultimi e stabilisce l’anno di corso al quale viene consentito l’accesso; prevedono altresì l’insegnamento delle seguenti materie complementari in conformità ai percorsi previsti per i conservatori: solfeggio, storia della musica, armonia e pianoforte complementare. Gli alunni che durante tale percorso didattico dimostrassero scarsi risultati rispetto agli obiettivi preposti, possono, a discrezione dell’insegnante e sentito il parere di un’apposita commissione, essere ricollocati nel corso ordinario.
A discrezione del singolo docente, in base alle capacità dimostrate dall’allievo, la frequenza ai corsi ordinari e al corso di solfeggio può essere preceduta da un periodo di insegnamento propedeutico avente una durata massima di due anni.
L’alunno che si iscrive alla scuola già in possesso di nozioni musicali viene ammesso ad un anno di prova al termine del quale, in base al grado di preparazione, viene stabilito a quale anno di corso potrà accedere. Tale valutazione viene eseguita, per i corsi strumentali, dalla Commissione Esaminatrice mentre, per le materie complementari, dal singolo insegnante.
TUTTI I CORSI
La Scuola Gioachino Rossini prevede percorsi di musica sia classica che moderna organizzati in lezioni individuali e collettive. La preparazione didattica offerta, oltre allo studio dello strumento, offre senza costi supplementari il corso di solfeggio, di coro e di musica di insieme. Ci sono corsi per tutte le età; l’insegnate stabilisce assieme all’allievo il percorso didattico più adatto. La scuola offre percorsi didattici tali da consentire agli allievi la preparazione agli esami nei conservatori statali e negli istituti parificati.
Per tutti gli strumenti la durata della lezione è di 1 ora alla settimana; per i più piccoli si consigliano due lezioni da 30 minuti alla settimana.
LEZIONI DI STRUMENTO INDIVIDUALI
Pianoforte
Chitarra
Docente: Marcus Siqueira
Canto Moderno
Docente: Manuela Evelyn Prioli
Batteria
Docente: Davide Minotti
Violino
Docente: Cristian Zangheri
Violoncello
Docente: Giorgio Borghi
Flauto
Docente: Lorenzo Morigi
Clarinetto
Docente: Roberto Rossi
Sassofono
Docente: Roberto Rossi
Chitarra elettrica
Docente: Riccardo Turchi
Canto Pop
Docente: Manuela Evelyn Prioli
LEZIONI COLLETTIVE
Musica di insieme
Il corso di Musica d’insieme si articola in lezioni collettive. Attraverso lo studio di brani musicali di vario genere (pop, rock, colonne sonore, musica etnica, musica classica ecc.) si realizza l’aspetto più accattivante e divertente dello studio della musica: suonare in una sorta di “band” formata da diversi strumenti (flauto, violino, violoncello, tromba, saxofono, pianoforte, batteria e voci). Il corso è rivolto a tutti i ragazzi dei corsi di strumento della scuola. L’obbiettivo è costruire un repertorio di brani da eseguire durante eventi e concerti pubblici organizzati sul territorio.
Docente: Roberta Fabbri
Coro
Il Coro Ruben si è costituito nel 2016 all’interno della Scuola di Musica Comunale G. Rossini di Cervia ed è composto da allievi ed ex allievi della Scuola. Il repertorio ricco e poliedrico spazia dal gospel alla polifonia antica, dal rock alle colonne sonore, dal pop alla musica contemporanea. L’accompagnamento pianistico è affidato alla Prof.ssa Raffaella Benini, docente presso la Scuola G. Rossini. Il Coro viene accompagnato anche da giovani musicisti che si esibiscono suonando violoncello, chitarra, batteria e percussioni. Ha collaborato con la Young Musicians European Orchestra diretta dal Maestro Paolo Olmi e si è esibito a Le Grau du Roi nella Camargue francese in occasione del gemellaggio con la Scuola di Musica di Cervia. Svolge attività concertistica anche sul territorio. Il Coro Ruben ha collaborato con il cantautore Stefano Montalti alla registrazione del suo brano “Mondi Diversi” dell’omonimo CD.
Docente: Angela Marconi
Musica per Bambini
Gioca-suono e Gioca-bimbo
I corsi di Giocabimbo (3-5 anni) e Giocasuono (5-7anni) costituiscono l’offerta formativa della Rossini per i più piccoli. Entrambi i corsi che si svolgono in forma collettiva, consentono loro di approcciarsi alla musica e al suo studio. Giocabimbo propone giochi musicali, filastrocche, canzoncine, esercizi psicomotori e ritmici, sempre in un contesto ludico e coinvolgente. Giacosuono presenta un percorso integrato, in cui vengono gradualmente inseriti strumenti tradizionali (pianoforte, batteria). Queste esperienze favoriscono inoltre l’orientamento verso lo studio strutturato e consapevole di uno strumento musicale specifico.
Docenti: Raffaella Benini, Davide Minotti
Solfeggio
Il corso di teoria e solfeggio è una materia complementare allo strumento alla quale possono partecipare bambini dai sei anni fino all’età adulta. Da sempre lo studio del solfeggio è alla base della formazione di ogni musicista dal momento che ha lo scopo di educare alla lettura di uno spartito, affrontandone i diversi aspetti: notazione, ritmo, sviluppo di una buona lettura, di un buon orecchio musicale e intonazione, anche attraverso attività pratiche collettive di musica d’insieme e canto corale. Il corso è rivolto a chiunque voglia intraprendere un percorso professionale ma anche a coloro che intendono affrontare la musica come puro piacere imparando a suonare uno strumento per diletto. Le lezioni si svolgono una volta alla settimana.
Docenti: Giorgio Giannini, Angela Marconi, Anna Giorgi
Storia della Musica
Il corso di Storia della Musica conduce i discenti a riconoscere e descrivere i fenomeni e gli eventi della storia della musica, collocandoli nel loro contesto culturale, sociale, economico e politico. Il percorso didattico mira anche alla formazione di un repertorio di ascolto e analisi rappresentativo della musica “colta” occidentale, con excursus verso culture musicali folcloristiche e extraeuropee, nonché all’individuazione delle caratteristiche stilistiche, formali e estetiche di brani musicali di differenti epoche storiche e aree geografiche e culturali. L’allievo potrà altresì sviluppare le sue competenze interpretative, attraverso il collegamento con le radici culturali e storiche della prassi esecutiva.
Docente: Raffaella Benini
Armonia
Il corso è strutturato in attività teoriche/pratiche e si pone come obbiettivi la conoscenza delle regole dell’armonia diatonica (scale, accordi, progressioni, conduzione delle parti, modulazioni, armonizzazione del basso) e l’analisi delle forme musicali, delle logiche interne e gli elementi costitutivi dei brani. Si articola in lezioni collettive ma con percorsi individualizzati. Dalla conoscenza di questi aspetti legati alla costruzione musicale, è possibile approfondire l’attività pratica con l’apprendimento delle tecniche di “arrangiamento” e la loro applicazione.
Docente: Roberta Fabbri